制板要懂服装风格(大全)

1维多利亚风格 -

2 波西米亚风格(复古色) -

3 田园风格(格子,条纹) -

4 混搭风格(各种风格的结合体...至高无上...最高境界...) -

5 PUNK风格(黑,红,金属) -

6 OL风格 -

7 街头风格 -

8 优皮(雅皮) -

9 哥特风格   -

10 淑女应该也算一种风格吧.(嫩色..合叶边...蕾丝...)

11 军装风格(硬朗的着装) -

维多利亚风格

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维多利亚风格 指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。

关键材质 ：蕾丝

有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头号代表。上好的蕾丝颇费手工，而且代价不匪，具有高级订制的珍贵感，而如今先进技术手法的运用，令坊间的蕾丝也变得较为柔软、透气、易熨烫，因此开始被大面积运用在了服装上。维多利亚时代，女人们喜欢在领口、袖口、裙摆处露出内衣的蕾丝花边，而就算是当时流行的下午茶，也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾，才显得情调十足，可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。

如今除了纯蕾丝的上装之外，蕾丝也被高超的拼接技术运用到了服装的局部，例如领口、衣襟、袖口、下摆处等等，与其它材质混搭出更加华丽繁复的效果。而另一方面，与硬挺材质的搭配使用，也使得蕾丝材质的适应面更加广泛。体型较丰韵也能安心穿着。今年，高品质蕾丝的运用将变得无所不在。

荷叶边

温婉的荷叶边今季再现，变化出新时代古典高贵的气质。与以往不同的是，今季的荷叶边摆脱了细碎的小家子气，在融入了英国皇家气质后，大大地舒展了开来，造型更加大气，轻柔飞扬地蔓延在整个肩部和胸部。另一方面，荷叶边也配合圆裙的裁剪，加以垂缀感的线条修饰，融维多利亚时代与爱德华时代于一体，更加具有贵族高雅的神韵。其中最著名的是维多利亚风格的蛋糕裙，本季无论是搭配休闲服饰的膝上蛋糕裙，还是出席酒会的长蛋糕裙，都十分受欢迎，能凸现维多利亚式的华丽典雅精神。

包纽

在维多利亚的典雅之下，纽扣也不再无足轻重，精致、考究的材质成为了你不可忽略的细节所在。仿珍珠纽扣十分优雅，而更盛行的是包纽，用与服装同材质的真丝或绸缎将纽扣包住，呈现出浑然一体的装饰感，同时，也体现出犹如手工定制般的缜密做工。不要小看这一排小纽扣，它是确保你的维多利亚小洋装是否经得起挑剔的关键元素！

蝴蝶结

用闪亮的缎带结一个蝴蝶结作装饰吧，因为蝴蝶结也是维多利亚时代的重要符号。区别在于，维多利亚式的蝴蝶结更加讲究结后长长的飘带，粗而宽的带子或者是纤细的细绳都没有问题！

关键款式：立领

维多利亚时代的女性穿着趋向于保守，用层层叠叠的技法塑造华美感，而立领，就是其风格的最重要标志。有时候，精美的包裹要比裸露更加来得神秘、性感、有魅力，因此，今季小立领衬衫无比走红，全棉材质具有学生般清纯的气息，而蕾丝的材质则又有成熟女性的婉约，加上蝴蝶结等重要元素的配合，在大衣领口露出，显得十分华美精神，保暖时髦两不误。

羊腿袖-

所谓羊腿袖，顾名思义就是指袖部犹如羊腿一般，上端蓬开，而近手腕处一长段收紧。这种极具欧洲古典美的袖型现在也开始走红，无论是丝绸上衣或者针织毛衣都有运用到这款袖型，在强调蓬松有型上身的同时，相对缩短上衣的长度，是其要决。

除了羊腿袖外，具有公主气息的泡泡袖和灯笼袖也十分盛行，蓬松的灯笼袖更加能凸显小臂和手腕的纤细，流行的搭配方式是外穿七分袖外套，将灯笼袖露出一截，也十分漂亮。

高腰

维多利亚时期的高腰线略微区别于拿破仑时代的高腰线，而是以高腰的设计强调整体修长感的线条，在胸前和腰部强调曲线的抓褶、抽褶裁剪，同时有明显的束腰特征，既有修长感又不失丰满，能让穿着比例更加完美。

抓褶 -

抓褶和折皱都是维多利亚风格的关键词，用垂直的线条塑造含蓄美，用褶皱创造华丽感，因此无论是衬衫、裙摆都有折皱出现，袖口的反褶也运用得较多。

妆容  -

无论是服装还是彩妆，浪漫的紫色都是主角，淡薰衣草紫色的眼妆如下午茶般清甜悠闲，最适合搭配各种维多利亚造型的服装，且相得益彰。此外光滑优雅的发髻现在也回来了，或者是中分的波浪长发，打破了春夏懒散宽松的形象，倡导精致庄重。

波西米亚风格

像波西米亚风格这样的专有名词，也不知道是谁的发明，似乎有些人总需要一些独特的称谓来划分，但这些特立独行的名词总是时尚的热门词语。波西米亚，文化学者把他定义为是嬉皮与雅皮的杂交品种，在近几年的各种时尚杂志、国际时装发布会上都能够看到它的身影，虽然现在它的热度已经降低。

什么是波西米亚？波西米亚（Bohemia）位于捷克斯洛伐克的西部地区，原属奥匈帝国的一部分，是行走于世界的吉卜赛人的聚集地。关于波西米亚人有一个模糊的定义：波西米亚人就是吉卜赛人也即茨冈人包括颓废派的文化人。以流浪的方式行走世界，不信奉上帝，通过流浪人的手艺谋生，擅长“星象占卜”和“顺手牵羊”。

在叛逆自由的六十年代，“波西米亚”是嬉皮士向中产阶级挑战的有力武器，其行为特点在于以纯手工对抗工业化生产。在今天“波西米亚”已成了一种象征，代表流浪、自由、放荡不羁、颓废……，在服装领域是那种保留了某种游牧民族特色的风格，以鲜艳的手工装饰和粗犷厚重的面料引人眼球，特别是饰品，多以缠绕的串珠、流苏项链为主。配合的妆容则代替了巴洛克和拜占庭式的华美，讲求憔悴而漂亮、黯然而浪漫、贫穷而时髦的脸庞。

波西米亚风格服装的特点是兼收并蓄。波西米亚人行走世界，服装融合了多地区多民族的特色：俄罗斯层层叠叠的波浪多褶裙，印度的珠绣和亮片，摩洛哥的皮流苏和串珠……种种最丰富的色彩和最多变的装饰手段等手工打造的精巧被统一在不羁和流浪中。波西米亚风格的主要特征就是流苏、涂鸦带给人的视觉冲击和神秘气氛，这种被称为“有一定经济基础的小资情调”的服饰风格对简约风格形成了巨大冲击。但波西米亚风格，不是可以简单地用流苏花边绳结，棉麻褶皱来武装的穿着方式，它崇尚自由个性，把没有原则当成原则的方式。把一石一木一珠一布组成时尚，是波西米亚的精髓。

时装舞台上，波西米亚风的表性特征是：层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。不仅在T台,波西米亚风格在近几年被大众很普遍的接受了，诸如女孩子腰间长长腰带的流苏、身上针织镂空或者薄纱面料的手绘、露肩宽松上衣，以及层层叠叠的褶皱裙……

波西米亚风与BOBO至少是近亲，都强调人的艺术气质、叛逆和自由。但起源于游牧民族的自然，吉普塞人的豪放，包含适度的颓废文化和一定“反社会”性的波西米亚其根本是个性的表露。波西米亚风格的流行范围远大于我们的想象，它在时尚领域之所以能够长盛不衰，就是它自由不羁的风格内涵，即以狂放自在的流浪色彩为主体，又在细节上不厌其烦地精益求精的做法。

另解: 波西米亚，现捷克境内西部地区。捷克是欧洲中部的内陆国家，东连斯洛伐克，南接奥地利，北邻波兰，西与德国相邻，由捷克、摩拉维亚和西里西亚3个部分组成。国土分为两大地理区，一为位于西半部的波希米亚高地，另一为位于东半部的喀尔巴阡山地。

在历史上，斯拉夫人在欧洲[主要是欧洲东部]的原始社会解体后，它的各个分支建立了不同的国家。东斯拉夫人建立了基辅罗斯，后来发展成俄罗斯国家。南斯拉夫人进入了巴尔干半岛，建立了保加利亚、塞尔维亚。西斯拉夫人建立了捷克和波兰两个王国。这大概是公元8、9世纪以前的事情。西斯拉夫的这些人用了几百年时间逐渐进入阶级社会，形成国家，但是几经波折，国家最后还是解体了，从它的北部独立出来的就是捷克了，是以波西米亚地区为中心的，定都布拉格，这大概是10世纪左右的事。所以也可以说捷克的古称就是波西米亚了。捷克民族争取独立的历程也是十分艰苦的，这样的民族斗争史是能够促使艺术产生的土壤，德沃夏克和斯美塔那是捷克最著名的音乐家，德沃夏克的《摩拉维亚四重奏》《白山的子孙》《斯拉夫舞曲》和斯梅塔那的《我的祖国》都是非常具有民族特色的作品。

捷克的人口只有一千多万，超过80%的是捷克族，其他民族有摩拉维亚族、斯洛伐克族、德意志族和少量的波兰族等。你看，没有波西米亚族……

顺便说一句，捷克的域名缩写是cz。如果不是因为这个，我就会直接写道：波西米亚是法语中对吉普赛的称呼。除了查法语字典来证实这一点，你还可以发现，在《巴黎圣母院》音乐剧中，吉普赛姑娘爱斯梅拉达介绍自己身世的时候，唱的那只曲子，名字就是“波西米亚”。

至于吉普赛人的名字为什么会与波西米亚相连，一说是因为波西米亚地区曾一度聚集着大量的吉普赛人。爱斯梅拉达说自己的名字Esméralda“大概”是来自埃及语，也说明了这个民族的漂泊无定。事实上吉普赛人是古印度人的一支。在公元十一、十二世纪，由于战乱和入侵，一部分吉普赛人开始向外迁徙。根据语言学的研究，吉普赛人至少经过了波斯、亚美尼亚和希腊等地方。有更详细的研究认为，向境外迁徙的路线有两条：一条是从印度出发，经波斯、土耳其进入欧洲；他们首先到达希腊，然后转道罗马尼亚、匈牙利、波希米亚、德国；到德国后，一部分人去丹麦、瑞典、芬兰、挪威，一部分人去英国、西班牙、意大利。另一条是从印度到波斯，然后到达亚美尼亚，又经俄罗斯到达欧洲，流浪的足迹遍及欧洲各国。（《世界民族与文化?欧洲篇》，中央民族大学出版社，1995年）

像人们所认为的那样，那些吉普赛人以歌舞艺术和占卜为生，一路散播着印度文化，同时也在不断吸取着各国艺术的特色，最终在西班牙产生了令世界瞩目的弗拉明戈舞蹈，这基本上全都是来自于吉普赛人的功劳。他们颠沛流离，居无定所，风餐露宿，总之你能想到所有的辛苦词都可以放在他们身上，但是他们似乎天生就是艺术的化身，他们的生命就蕴含在艺术当中，如果说如此的成就来自他们的执著追求仿佛倒多了几分刻意。那应该说是天性，活泼豪放、诱惑和激情，以及对美的无拘无束的热爱，都可以说是吉普赛特色。或许这也是《La Boheme》又译做《艺术家的生涯》的可行性吧，剧中人看起来并不像是吉普赛人，但是他们却有吉普赛人的性格和追求。

最不易阐述清楚的是现在流行的波西米亚风格服饰。吉普赛人善于收集他们所经过的地区的特色，因此到达欧洲中部时的吉普赛民族风格服饰已经是各种民族风格的杂糅。多褶大摆裙应该是本地的斯拉夫特色，东斯拉夫、后来的俄罗斯也是类似的装束，各种闪亮的碎片、首饰大概是从印度带出来的，流苏和坠饰可能来自于取道中东波斯、北非摩洛哥的那一系人。吉普赛风格决不能是简约派的，他们无法去追求一件上好质地的衣物，然后小心翼翼地供起来，他们只能一点一点地添置和补充，从而形成了繁复的风格。他们也无法总是保持衣着光鲜，年轻的吉普赛姑娘喜欢的鲜艳衣裙也总是很快在流浪中变得黯淡破旧，但是他们会想办法让这些旧衣服看起来尽可能地美。这是这些人的真实状况，是现代社会里的人无法复制和模仿的美，现在的波西米亚风格算是个什么呢？ -

嘻哈风格的服装

大T恤、垮裤、破球鞋、挂粗炼，这样就很「嘻哈」？！到底「嘻哈」是什么？如何穿才有正港嘻哈味？请看我们全方位解析。

　虽然说嘻哈很自由，但还是有些明确的服装标准(dress code)，好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。如要细分，嘻哈的穿法还可以分成好几派。

　　衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。

　　整体来说，美国是嘻哈发源地，仍为主流穿法，低调、极简的日式嘻哈属于小众潮流。美东纽约一带由于主流品牌，如Sean John、mecca逐渐调整品牌策略和设计风格，穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽T（连帽T恤）、夏天T恤配上垮裤即可，但是非常重视衣服上的涂鸦，甚至当做传达世界观的工具。

　　金属饰品有助提高你的嘻哈指数，但未必非得挂得满身都是。

　　小邓说，美国的嘻哈非常生活化，对品牌没什么要求，主要就是穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。阿炮指出，嘻哈穿着风格一直在转变。以当前纽约流行来说，宽松依旧，但不用过于松垮。要穿得好看、简单、干净即可，鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋，一定要干净，才能呈现质感。

　　特别要提的是，今年普遍流行整套的绒布运动服，成为每个嘻哈品牌的必备单品或套装，那可是美国黑帮风；如果还要再彻底一点想带个饰品，记得挑条金闪闪的粗炼，才是原汁原味的Gang Style喔！  
　　衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。

“城市优皮”：

“优皮”即“YUPPIE”，也有人把“优皮士”称为“雅皮士”。 Y^-D'2P]P  
优皮（YUPPIE），其实它只是YOUNG PROFESSIONAL的缩写形式，大致是指大都市中青春焕发的专业人才，特指继嬉皮士之后崛起的一类精英人群。

这类人群由于专业水准高，且又仗着年轻有朝气，过着优裕的生活，因而对美丽，对性感的理解也有些异乎寻常，尤其是对于这一人群中的女性。我们且将其称之为女优皮。

女优皮是知识经济、信息文明、全球一体化时代脱颖而出的一个社会阶层。她们白天分散在城市的中央商务区、高新技术开发区，比如上海的浦东新区、北京的中关村及长安街东段沿线、深圳的华侨城周边地区、广州的环市东到天河北一带；夜晚则集中在酒吧、咖啡馆、西餐厅密布的“小资一条街”，比如北京的三里屯、上海的衡山路、广州的淘金路。

女优皮就像流水线批量生产一个版本：大学毕业，会说英语，穿灰色行政套装，拎大号公文包，脸上略带自信而又矜持的微笑，举止斯文，为人低调，略施粉黛，然后风度翩翩地出入于写字楼、咖啡馆、候机厅、星级酒店、商务会所，一张嘴就是“理念”、“定位”、“沟涌”、“客户”、以及“不好意思”……

在21世纪的地平线上，女优皮的轮廓已经越来越清晰地浮现在人们的面前。她们正以优雅的品位、优美的风度以及优秀的素质，逐渐树立起21世纪中国知识女性的标准形象

服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。

　　常见的具体服装风格包括：瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。

1、瑞丽风格：

　瑞丽是日本著名的时尚杂志，分有三个大类。“可爱先锋”主要受众群是学生MM；“人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。其专属模特桥本丽香就是瑞丽风格的最好诠释。

2、嘻皮风格：

嬉皮士（英语Hippie的音意译）本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时的年轻人。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观。

从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、**和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，为了展示身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。

4、淑女风格：

自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。

5、韩版风格：

韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。

6、民族风格：

淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。

7、欧美风格：
主张大气、简洁，面料自然，比较随意，比较简约搭配感和设计感强。

8、学院风格：
也许身处校园生活的你，总是想方设法找机会把自己打扮得成熟，但只要一旦踏出校门，很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……

9、通勤风格：
　通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格。是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫，因为这些服饰品让穿着者看上去温和，更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

10、中性风格：

　　20世纪之初，风起云涌的女权运动为中性服饰的流行扫清了一道路障。盛行于60-70年代的“搪皮风貌”将中性装扮导人了流行，以致于你仅以背影根本无法分辨出性别。80年代初，留着长长的波浪型发式，穿花衬衫、紧身喇叭牛仔裤，提着进口录音机的国内青年曾被视为社会的不良分子，成为各种漫画嘲讽的题材。90年代末，中性成了流行中的宠儿。社会也越来越无法以职业对两性作出明确的角色定位。T恤衫、牛仔装、低腰裤被认为是中性服装；黑白灰是中性色彩；染发、短发是中性发式……中性在未来世纪的变化将更为活跃。

12、田园风格：

田园风格的设计，是追求一种不要任何虚饰的、原始的、纯朴自然的美。

田园风格的设计特点，是崇尚自然而反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美。

纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。 ,

13、朋克风格：

早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发，穿一条窄身牛仔裤，加上一件不扣钮的白衬衣，再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman，耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。

14、OL风格：

OL是英文office lady的缩写，通常指上班族女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适合办公室穿着的。

15、洛丽塔风格：

西方人说的“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况。但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词，统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”，而且态度变成“女郎强穿少女装”，即成**人对青涩女孩的向往。

16、街头风格：

街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子，很多人喜欢包头巾，另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋，也以宽松为标准。

17、简约风格：

廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过精确的结构（板型）和精到的工艺来完成。

18、波西米亚风格：
　　波西米亚风格的服装其实并不是单纯指波西米亚当地人的民族服装，服装的“外貌”也不局限于波西米亚的民族服装和吉普赛风格的服装。它是一种以捷克共和国各民族服装为主的，融合了多民族风格的现代多元文化的产物。
　　此类风格的典型表现为层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。